Veinticinco años y doce discos después, el cantautor español llega a México con su décimo álbum de estudio, un disco que iba a ser negro y terminó en bachata. Habla del amor, de la palabra, de la inteligencia artificial y del único concierto que dará en el país en 2027: el 5 de febrero, en el Teatro Metropólitan.
Doce discos. Veinticinco años de canciones. Un primer álbum que cumple un cuarto de siglo en marzo de 2027. Un décimo disco que nació para ser negro y terminó en bachata. Y un concierto, uno solo, en todo México durante 2027. Y, sin embargo, cuando Andrés Suárez se conecta a la videollamada, lo primero que se ve no es a un cantautor consagrado en un estudio, sino a un hombre en un coche, atorado en el tráfico de la Ciudad de México, riéndose de su propia circunstancia.
“Encantado. Verán que estoy en la Ciudad de México porque habrá momentos en que el coche no se mueve. Estaremos en un atasco. Entonces eso es que estoy en la Ciudad de México”, dice, y la frase funciona como una declaración de principios: si está atorado, es que está en casa. Porque México, para él, hace años que dejó de ser un destino para convertirse en una segunda casa. “Viajo a esta segunda casa desde hace 15 o 16 años. Se llama México”, asegura.
Es la primera parada de una conversación que dura poco más de un cuarto de hora y que, sin embargo, recorre veinticinco años de oficio. Andrés presenta LÚA, su décimo álbum de estudio, y lo hace desde el coche, entre semáforos, con la naturalidad de quien lleva media vida contando su vida en canciones. Y LÚA es, en cierto modo, la historia de un disco que se le escapó de las manos: iba a ser otra cosa y terminó siendo lo contrario.
“Pues mira, para empezar, LÚA, este décimo disco que presentamos, iba a ser un disco profundamente negro, grisáceo, oscuro, melancólico y doloroso”, reconoce. Y no lo dice con dramatismo, lo dice con una media sonrisa. “Mi público estaba encantado porque un sector de mi público desea que yo esté roto de amor, llorando por las esquinas”. Así escribió “MORAIMA”, Mi pequeña historia, y discos que le trajeron “mucha felicidad, mucho éxito en mi trabajo, no tanto en mi vida”.
“Sin embargo, hubo un giro teatral, un cambio de guion que nadie vio. Yo el primero”, dice. Después de “aquel 2024 horrible, horrible en lo personal, dolorosísimo y muy duro“, vino a México de gira y se le ocurrió enamorarse de una mexicana. Hoy lleva la luna colgada al cuello, a modo de “C”. Y el disco cambió con él: “el disco comienza en una voz rota, quebrada, durmiendo con mi enemiga, empieza con muchísimo dolor y termina, o comienza la segunda parte, la otra cara de la luna, con una bachata que yo compongo en el Aeropuerto Internacional de México”. Con la voz, bromea, “súper cursi y azucarada, diciendo que la vida es maravillosa”.
“No, eso es lo que le debo a México, o lo que le debo hacer, como prefieran, que es el paso de la oscuridad a la luz”, resume. Es, dice, “la historia de un amor que no pudo ser, pero me queda esta gratitud en la piel, literalmente en la piel, tatuada, que es darle gracias a una persona que te cuidó y que te abrió las puertas de su casa”. Y cierra la idea con la frase que podría ser el epígrafe del disco entero: “Prefiero quedarme con lo bueno y no con la parte oscura de la luna”.
Le pregunto qué tiene México que consigue convertirse en un lugar tan importante dentro de su vida y ahora dentro de su música. Y Andrés no duda: “Que es muy verdad, que es profundamente verdad”. Su público, dice, “es muy inteligente”. “Cada día, si lo piensas, tenemos mil canciones, mil películas, mil series, todo gratis, hacemos con un clic lo que nos dé la gana hoy en día. Y resulta, verbigracia, que cuando hay una ruptura, hay un llanto, hay un dolor o hay un enamoramiento en México y es de verdad. La gente lo entiende”.
Ahí está, para él, la clave de LÚA. “Estoy haciendo conciertos como el del Metropólitan, que no hay ningún efecto, no hay ninguna pantalla, no hay ningún fuego frío. En el mundo lo que hay es un tapete, una lámpara de madera, un violín y una guitarra acústica. Y resultó que menos era más. Resultó que la gente se queda con esta emoción. Eso es LÚA“.
Esa honestidad es también su método de trabajo. Le pregunto cómo decide qué historias de su vida merecen convertirse en canciones y cuáles prefiere guardar para sí. “No me guardo lo horrible”, responde. “Todos, tú, yo y cualquier espectador que ahora tengamos, hemos vivido cosas muy feas, muy desagradables, incluso la muerte cercana, que es lo peor que te puede pasar. Eso te lo callas. Las cosas que tengan veneno, déjalas, apártalas, guárdalas en un cajón y sigue el camino, que la vida es maravillosa”.
Y luego, con la misma naturalidad, hace inventario de su suerte: “Yo he tenido una vida muy afortunada. Estoy en México charlando contigo, estoy en medios de comunicación, luego me voy a Perú, luego me voy a Argentina, vuelvo a España. Yo no me puedo quejar de nada, tengo una vida prodigiosa y en el camino me encuentro con gente, con perdón, cojonuda, que decimos en España, maravillosa, o sea, increíble”.
“Viviendo una canción, sea mi abuelo, sea mi madre, sea un amigo. Tengo gente increíble en el camino”, continúa. “Entonces, tanto un amor o un desamor, la gente que está sentada en el público se acuerda y memoriza que todos somos iguales, que a todos nos han partido el corazón y que cuando nos agarramos la mano escuchando una canción en el concierto, somos lo mismo”.
La conversación deriva, como tenía que derivar, hacia José Alfredo Jiménez. Le pregunto qué ha aprendido de nuestra manera de vivir, de interpretar y de sentir las canciones, algo que quizá no ha encontrado en ningún otro lugar. Y Andrés se pone serio, en el mejor sentido: “Creo que ustedes miman y cuidan la palabra de una manera… Lo digo porque he podido componer con Vivir Quintana, con Andrés Obregón, con Miguel Inzunza, con Raquel Sofía, con Covi Quintana, con podría seguir… Aquí hay un culto a la palabra. Aquí se cuenta la sílaba. ¿Qué importa la métrica? Aquí la rima es lo primero”.
Y ahí, en mitad de la frase, aparece la idea que sostiene toda la entrevista: “Y creo que, si no entendemos que somos autores de canciones, que lo más importante es leer un libro, viajar, enamorarse, desenamorarse… estamos perdidos. La IA haría mejores canciones que nosotros, estaríamos perdidos, ¿no?”. Se ríe. “Así que por eso les vencemos a la máquina, porque tenemos a México”.
El Metropólitan, veinticinco años y todo por hacer
Ellipsis Mx: El próximo 5 de febrero vas a estar presentándote en el Teatro Metropólitan con la gira LÚA, presentando todas estas nuevas canciones, todo este sentimiento que nos cuentas. Para tu público, para todos aquellos que recién te conocen, ¿qué experiencia quieres que se lleven al asistir, ya sea por primera vez a un concierto tuyo o a todos aquellos que ya han asistido? ¿Qué van a encontrar de nuevo en Andrés Suárez?
Andrés Suárez: Mira, lo primero te doy la noticia que va a ser el único concierto en México en el 2027. Entonces es un llamamiento a Monterrey, a Querétaro, a Puebla, a Toluca, a todos los lugares donde he cantado para que vengan, porque estamos hablando del Metropólitan, uno de los teatros más importantes del mundo. Esto es así. Es un concierto que quiero grabar. Es un concierto con muchas sorpresas, como Vivir Quintana y muchísimas amigas y amigos que van a venir. Y solo pido una cosa, intento una cosa, no es exigencia, es autoexigencia: es que la gente se vaya distinta.
Es que en México y en España y en Portugal y en Paraguay, en Rusia, vivimos tiempos bélicos. Es horrible decir esto, pero perdonen si quieren, si quieren no miren las pantallas, pero es que esto ya es un hecho. Parece que empezó una guerra muy hortera y cobarde de pantalla, de móvil, de cuentas falsas. Es horrible, es horrible, es deleznable. ¿Por qué se llenan los auditorios, los teatros, si hay cada vez más festivales? ¿Por qué necesitamos un sustitutivo de la realidad? Porque no podemos más, porque estamos ya con el pulso temblando de tanta ira, de tanta rabia, de tanto insultarnos. Entonces vas a un concierto y, como te decía antes, la gente llora más que nunca, se ríe más que nunca, se abraza, vienen familias enteras que se olvidan de Twitter dos horas y media. Eso es increíble. Eso es lo que intento: que yo viaje desde España con un equipo técnico y musical y demos dos horas y media de concierto y la gente no mire el móvil, la gente se emocione y se acuerde de que antes el mundo era así.
Ellipsis Mx: Llevas más de dos décadas escribiendo canciones, quizá un poco más, grabando discos, recorriendo grandes escenarios, países, lugares. ¿Qué cosas han cambiado de tu manera de entender la música y cuáles siguen siendo exactamente igual que el Andrés de los primeros conciertos en Madrid? ¿Qué tanto ha cambiado tu forma y qué tanto sigue siendo lo mismo?
Andrés Suárez: Yo personalmente no cambié nada. Eso lo digo porque lo dice mi madre, que es la que manda y la que sabe. Y yo sigo siendo un intenso, un romántico, un enamoradizo, un enamorado de mi oficio. Todavía me encanta hacer entrevistas, hacer promoción, dar conciertos me vuelve locamente nervioso. Quiero decir, amo mi trabajo, ¿no?
En lo profesional, si hablamos de esto que llaman industria musical, no abrimos ese melón que es muy complejo de explicar. Creo que nos echo de menos. Es decir, si yo llevo el año que viene, en marzo, un mes después del Metropólitan, mi primer disco cumple 25 años. Yo recuerdo, no es por ser un carcamal antiguo, nostálgico, hablando solo del pasado, no. La era digital trae cosas maravillosas, pero hay otras que son horribles. Es decir, ya la IA hace canciones por nosotros. Hay quien presume de no haber leído un libro porque ya se lo resume la IA. Hay quien no hace canciones, sin embargo, gana dinero vendiendo canciones porque lo hace un ordenador. O sea, esto es muy serio lo que viene, ¿no?
Pero te decía que yo antes iba a los bares, iba, no sé, al foro, al teatro de la ciudad, al foro de donde fuera, al Tenampa, y la gente… Y yo creo que aquello era el TikTok de antes. O sea, no había otro entretenimiento y otra verdad que ir al concierto. La gente estábamos dos horas en shock viendo a Jorge Drexler, a quien fuera. Luego hablábamos con ellos, nos tomábamos cinco tequilas, amanecía.
Echo de menos eso. Cada vez veo más gente mirando el móvil en un concierto, en el cine, haciendo scroll. Nos han abducido, nos han vendido una droga en la que estamos todos metidos y que es horrible. Es decir, creo que la industria es lo que es. Todos sabemos que ahora importa más el número que el arte, pero echo de menos cuando ibas a un bar y llorabas porque una chica, una chava, un chico de 20 años cantaba y contaba sus historias. No creo que todo esto acabará explotando. Creo que no puede ser que sigamos viendo contratando en las multinacionales discográficas al que tenga más números, no al que tenga arte. Eso acabará estallando. ¿Volverán los cantautores a los bares? Esperemos que sí, para el final.
Ellipsis Mx: Ya para ir cerrando, musicalmente hemos descubierto un Andrés Suárez distinto, que ha experimentado. Hablabas de la bachata. ¿Qué le falta a Andrés Suárez por experimentar musicalmente hablando? ¿Algún otro género, alguna colaboración?
Andrés Suárez: Me queda todo por hacer. Yo tenía un amigo que se llamaba Pablo Milanés, que en Cuba hace unos años me dijo: “Yo estoy recién empiezo”, y ahí lo entendí todo. Yo llevo 25 años, 28, 27, los que sean, pero es que me queda todo por hacer. No sé, hacer un tema con una banda de metal, viajar a… no sé qué país, o sea, probar otro vino, otra piel, otra cultura, otra gastronomía. El mundo es enorme. Yo esta gente que te dice que viene de vuelta, uf, se me nace aquí un sudor frío, se me pone la piel chinita y no me gusta nada. Yo de vuelta no estoy de nada. Acabo de probar un taco nuevo hoy. Otro sabor distinto, claro. O sea, imagínate la de artistas que me quedan por conocer y por colaborar. Así que yo te agradezco la pregunta, pero yo soy un principiante.
La canción que me define
Me encanta, le digo, creo que es justo eso: seguir descubriéndonos, seguir maravillándonos por lo nuevo es lo que nos mantiene vivos. Y ya para terminar, le lanzo la última pregunta, la que llevaba guardada desde el principio: si alguien descubre su música por primera vez, si se acerca a LÚA, si va a su concierto, ¿qué canción de toda su discografía le recomendaría para escuchar y entender lo que realmente es como artista?
“¡Guau, qué pedazo de pregunta! Te la guardabas para el final. ¡Qué difícil! Sí, voy a cerrar con todo. Acabaste fuerte, estabas esperándome ahí, ¿no? Qué bueno, qué bueno”, responde, y se toma su tiempo. “No tengo ni idea, porque a lo largo de 25 años y 12 discos hay canciones de profundo dolor y hay otras de alegría que a mí me gustan mucho, ‘POR NO DECIR TU NOMBRE’ o ‘VALIENTES'”.
Y entonces, después de veinticinco años y doce discos, elige: “Creo que me representa fielmente ‘NO SABEN DE TI’ porque tiene tristeza, tiene un estribillo alegre y luego tiene mucha ironía y a mí me gusta el humor. Me gusta reírme primero de mí mismo y luego de los demás. Entonces creo que ‘NO SABEN DE TI’ sería la canción”.
Es la respuesta perfecta para cerrar una entrevista que empezó en un atasco y termina en una promesa. Le doy las gracias por el espacio, por compartir un poco más de su historia, por acercarnos a lo que hay más allá de las canciones, y le recuerdo a todo el mundo que el próximo 5 de febrero estará presentándose en la Ciudad de México. Él sonríe, como quien ya está contando los días: “Muchas gracias, qué bonito. Aún no me fui, tengo ganas de volver. O sea que nos vemos el 5 de febrero en el Metropólitan”.
Lúa en el Teatro Metropólitan: fecha, boletos y artista invitada
Andrés Suárez presenta Lúa en el Teatro Metropólitan de la Ciudad de México el viernes 5 de febrero de 2027 a las 20:30 h, en su único concierto en México durante 2027. La cita es en Av. Independencia 90, Col. Centro, CDMX 06050, con Vivir Quintana como artista invitada. En la entrevista, Andrés adelantó que es un concierto que quiere grabar y que prepara muchas sorpresas. Los boletos están a la venta en Ticketmaster y en andressuarez.es.
Escucha las canciones mencionadas en la entrevista
Estas son las canciones que Andrés menciona en la conversación, con sus videoclips oficiales en YouTube. De “Durmiendo con mi enemiga”, primer tema de Lúa, no se localizó un videoclip oficial, así que el enlace lleva a la lista oficial del álbum en YouTube, donde es el primer tema.
- “Habitación 517” (Lúa, videoclip oficial)
- “C” (Lúa, videoclip oficial)
- “Durmiendo con mi enemiga” (Lúa, en la lista oficial del álbum)
- “No saben de ti” (Mi pequeña historia, videoclip oficial)
- “Por no decir tu nombre” (Viaje de vida y vuelta)
- “Valientes” (Viaje de vida y vuelta)
- “Moraima” (Viaje de vida y vuelta)
Entrevista realizada por Luis Cortina para Ellipsis Mx, el 11 de noviembre de 2026, por videollamada. Andrés Suárez presenta LÚA, su décimo álbum de estudio, y actuará el 5 de febrero de 2027 en el Teatro Metropólitan de la Ciudad de México, su único concierto en el país durante 2027. También en Ellipsis Mx: Andrés Suárez anuncia concierto en el Teatro Metropólitan con su gira LÚA · Habitación 517, el tercer adelanto de LÚA
